Русская бит-сцена в именах и лицах: от абстрактного хип-хопа до экспериментальной электроники

Их релизы издают зарубежные лейблы, их гастроли проходят в знаковых местах Европы, о них пишет «Pitchfork», а их имена на слуху в людей, которых интересует все авангардное и альтернативное. Работники мышки и семплера, коллекционеры старых записей и новых идей - их называют по-разному, но все они представители того, что можно объединить под названием русская бит-сцена. От абстрактного инструментального хип-хопа к вонки и глитчу; от соул-семплов до космических синтезаторов; от Москвы до Хабаровска - мы постарались собрать все сливки русской бит-музыки. 

Русский хип-хоп для большинства из нас начался с кассеты юного исполнителя, который носил имя Децл, и очень печально, что для многих меломанов хип-хоп от наших северных соседей на этом релизе и закончился (в лучшем случае русский хип-хоп вернулся в их жизнь с новой волной популярности этого жанра в целом СНГ). Но в то время как «война хип-хопа с попсой» то останавливалась, то снова начиналась, появился маленький мир, где весь этот хип-хоп был немного другим и непохожим на все то, что нам показывали с экрана. Вместо громких слов - тихие коллажи из джазовых семплов, вместо сверкающих золотых цепей - темные виниловые пластинки, а вместо текстов прямо в лоб - абстрактные зарисовки.

По иронии судьбы одним из пионеров русского абстрактного хип-хопа является выходец из Украины, живущий сейчас в Германии, - Dj Bloodbeats. Он-то от размышлений о шаблонности хип-хопа в одной отдельной стране - перешел прямо к делу: скомпилировал и выпустил первый сборник инструментального хопа в России, который вышел на физическом носителе. Сборник «Instrumental Boutique» стал началом целой серии инструментальных релизов. А сам факт, что под одной крышей были собраны лучшие музыканты СНГ вместе с зарубежными звездами (на сборнике поучаствовали такие знаковые персонажи, как Beat Sampraz и DJ Vadim, а легендарный участник диджейского объединения X-Ecutioners DJ Roc Raida даже записал специальный скит) - уже стал прецедентом для русской бит-сцены.

Но DJ Bloodbeats не остановился на этом, и следующим его шагом стал лейбл «Free Crates», который он сам создал и на котором он выпускает самых интересных, по его мнению, исполнителей с СНГ, а стилевые рамки колеблются: от фанкового хип-хопа до абстрактной электронной музыки. На лейбле уже вышли релизы от русских продюсеров Bill Magic и Capella, а на ближайшее время на «Free Crates» запланирован выход первого винилового релиза. О вехах славных путей русской бит-сцены и музыкальных предпочтениях мы поговорили с самим DJ Bloodbeats.

DJ Bloodbeats

Инструментальный хип-хоп - не самая популярная музыка, почему ты стал продвигать в России именно это направление?

- Я считаю, что инструментальная музыка намного интереснее и абстрактнее, чем обычный хип-хоп с обычным текстом от обычного хип-хопового исполнителя. В инструментальной музыке абсолютно нет рамок, а если и есть люди, которые за приделы жанра не выходят, то это явно не их плюс. Ну и на это есть еще одна причина: этим никто толком с 2006 года не занимался, я подумал, что настало время! Это сейчас в интернете можно найти массу русских инструментальных релизов, а с 2006-го таких почти не было, а на физических носителях совсем единицы. Instrumental Boutique - это первая русская инструментальная компиляция на физическом носителе.

Ты родился в Украине, продвигаешь русский абстрактный хип-хоп, а сам живешь в Германии. Ты поддерживаешь связь с немецкими артистами, они участвуют в твоих проектах? Как развивается немецкая сцена инструментального хип-хопа, что там сейчас интересного?

- Естественно я поддерживаю связь со многими немецкими артистами, но в основном все они представители современной бит-сцены. Поддерживаю отношения с артистами лейбла «Melting Pot Music», а в моих проектах участвовал, к примеру, легендарный Mr. Wiz aka Beat Sampraz (из группы RAG/ LA Famîlia), Donqui Shot, Soulkrates... Мне даже кажется, что Германия, Япония и Англия на данный момент являются столицами инструментальной хип-хоповой сцены. Тут масса талантливых артистов, таких, как Suff Daddy, Dexter, Hulk Hodn, Hubert Daviz...

Ты стал известным благодаря проекту «Instrumental Boutique», в рамках которого вышли уже три диска. Расскажи о рождении этой серии и будет ли она продолжаться дальше?

- Я не думаю, что именно этот релиз принес мне славу, но у меня и не было цели стать известным. Моя цель была сделать отличный релиз с высоким музыкальным уровнем и с красивым оформлением, чтобы этот диск у многих на много лет остался в коллекции, ну и дать талантливым музыкантам возможность выпустить свои композиции. Зародилась сама идея примерно в 2006-м, когда мы с Дядей Элом обсуждали, чего же в русском жанре хип-хоп не хватает, и пришли к выводу, что именно русского инструментального хип-хопа очень мало. Так и зародилась идея сделать данный проект. Продолжение? Я не знаю, стоит ли его делать, ведь уже вышло три части, а если я буду делать и четвертую, то уже надо сделать и пятую. Я пока не уверен, готов ли это сделать, да и выпускать сейчас такой проект стало намного труднее.

Ты - основатель лейбла «Free Crates». Расскажи подробней, как был создан этот лейбл и какие цели ты перед ним ставишь?

- «Free Crates» - это блог, но с наличием физических релизов, - маленькая интернет-платформа для артистов с хорошей музыкой. В будущем, очень надеюсь, я смогу работать на один из больших лейблов в роли A&R. Уверен, что музыкальный вкус у меня присутствует.

Ты известен своей коллекцией виниловых пластинок, а в каталоге «Free Crates» пока еще нет ни одной выпущенной пластинки. Эта ситуация изменится, или, все же, на своем лейбле ты не будешь выпускать релизов на виниле?

- Это совсем скоро изменится, ведь в марте должен выйти альбом Capella, над этой пластинкой я уже поработал в роли исполнительного продюсера. Релиз выйдет в Европе на немецком лейбле МРМ, но так как Capella - артист лейбла «Free Crates», то я думаю, что этот релиз можно и к нашему каталогу добавить.

Ты известен как компилятор и диджей, но мало кто знает тебя как музыканта, хотя твоя музыка достаточно интересна. Как обстоит ситуация с твоим собственным творчеством, и выйдет ли твой сольный альбом на «Free Crates?»

- Мое сольное творчество, пожалуй, не будет выходить на физических носителях в ближайшее время. Но я уверен, что рано или поздно запишу и свой альбом. Я просто очень критично отношусь к себе и своему творчеству, а засорять рынок только для того, чтобы я мог сказать, что у меня есть альбом, просто не могу. Если и выпущу свой альбом, то тогда я хочу быть уверен в нем на все сто процентов! А пока у меня и нужного количества треков, в которых я уверен на все сто процентов, даже нет.

Релизы от «Free Crates» известны еще и тем, что всегда отлично оформлены. С какими дизайнерами ты уже работал, а каких только планируешь привлечь к совместной деятельности?

- Вот это сложный вопрос, так как мне многие артисты нравятся, но на данный момент я работаю со 5nak. В будущем, думаю, обязательно сделаем что-то совместно с Morik, Bioniq и Kira.

Хотя вопросы о творческих планах - верх банальности, но все же, мы знаем, что тебе есть, что рассказать о релизах, которые должны выйти на «Free Crates».

- Ну, планов на год я пока не строил, но точно знаю, что самый ближайший релиз уже готов. Также я планирую запустить серию подкастов и ряд новых компиляций. Количество для меня особой роли не играет, главное, чтобы релизы был хорошими.

Capella

Мы решили задать пару вопросов и главному артисту лейбла «Free Crates» Capella в преддверии выхода его нового релиза.

Расскажи о своих музыкальных проектах. Что уже можно послушать, что в процессе и что в мечтах?

 - В данный момент закончил сольный альбом, но название пока держится в секрете. Записывал его почти три месяца, не покидая своей студии, как говорится - «света божьего не видел». Работаю с различными музыкантами из России и не только. Выпустил пару ремиксов для лейбла Musicheads.de. Кстати, вот прямо сейчас отвлекся от творческого процесса, чтобы ответить на ваши вопросы (смеется). Дабстеп, рэйв, вонки, ню-диско, фрэнч хаус - я пробую себя в различных направлениях, но на моем альбоме будет в основном преобладать хип-хоповое звучание. Кроме всего прочего, делаю треки с Кастой. Думаю, скоро вы их услышите. Также работаю с западными артистами посредством портала Sounclick.com.  В планах еще один альбом, а сейчас в производстве проект с певицей Мароми Бекомори. Кстати, ее вокальные партии будут и на моем сольном альбоме. Принимаю участие в продюсировании рок-коллективов. В моих планах - покорение Америки! Что можно послушать? Из альбома «За Полк» «Навсегда», третью часть сборника «Instrumental Boutique». Знаешь, лучше следить за моим творчеством - оно больше скажет обо мне, чем я сам. Новинки почти каждый день, и спасибо Богу за это!

Рома, ты настоящий человек-оркестр: тут ты читаешь рэп в группе «За Полк», тут ты бережно крутишь пластинки, а вот тут ковыряешься в семплере и дергаешь ручки синтезатора, а что из этого всего тебе наиболее близко и интересно?

- Все и даже больше того, что ты перечислил. В данный момент еще и на гитаре играю в пост-хардкорновом коллективе. Гроулинг и скрим?! Это я тоже очень люблю! В тоже время, как диджей могу играть диско-фанк и получать такое же количество энергетики от зрителей. 

Ты следишь за творчеством других представителей русской бит-сцены? Чьи работы заставляют твое сердце биться чаще?
 
- Радуют работы моих коллег из Diamond Style. Отличные треки у: Beat-Maker-Beat, Astranaft, Funky Drummer, DJ Camel Crock, Нэла ив группы Marselle, Влади из Касты, Snick Beats (очень молодой и очень талантливый парень) Павела Довгаля, битмейкера Димы. Но есть и обратная сторона медали: появляются музыканты без знания и понимания культуры, зато с претензией на гениальность и самобытность. Это «темная сторона силы».
 
У тебя в коллекции - отличные инструменты: здесь и легендарный Akai MPC 3000 и выводок винтажных синтезаторов. Расскажи подробней о своей домашней студии и чем именно ты пользуешься для создания своих музыкальных произведений? Ну и почти шекспировский вопрос: софт или железо?
 
- Симбиоз - это важно. Софт и железо - все вместе. Для своих записей я использую свой стол и чашки, ложки, кастрюли, шейкеры из кофе и риса, ключи, пластиковые стаканчики. У меня большая коллекция перкуссионных инструментов. Из синтезаторов: Поливокс, Том 1501, Vermona Synthesizer, Korg MS 2000, Korg Monotron, Krog Kaossilator, Korg Triton LE, Korg Triton Rack, Электроника ЭМ-25 и еще парочка. Из контроллеров использую: Korg padKONTROL, M-audio Keystation pro 88. Также у меня знаменитый Акаi МPC 3000! Я не фанат программ со сложным роутингом и долгой настройкой рабочего пространства. Мой стиль - это plug & play/ drag & drop. Многие треки написаны непосредственно в Akai MPC и на мастер-шине, ламповый компрессор и - все. Чистый аналог! Все зависит только от задумки.
 
По количеству проектов, в которых ты задействован, можно сделать вывод, что ты почти всегда в работе. Что для тебя является творческим топливом и чем ты вдохновляешься?

- Это сложный вопрос и так просто на него ответить не могу, ибо мое образование имеет психологические корни. Это как спросить в чем «смысл жизни». Мое главное вдохновение - этот мир как он есть, со всеми его проявлениями. Социальный аспект имеет большое значение для меня. Нужно впускать в себя этот мири мыслить масштабнее при работе с артистами - это ключ к успеху песни или трека. Нужно уметь делать все, или хотя бы иметь представление об этом! Это дает ключи и зацепки, знаки и пути решения поставленных задач. Физика и математика дают многое на грани с философским мировосприятием. Нужно понимать, что большинство своей музыки я пишу на подсознании, ведь я не знаю нот и не умею их читать с листа. Когда придет время, я научусь, но пока полностью погружен в звук и психоакустику. Меня очень вдохновляют книги инженеров по мастерингу или же видео от продюсеров, когда они в процессе создания трека. Надеюсь, вы поймете меня правильно, ведь я могу так долго продолжать.
 
Еще одним большим оплотом для представителей русской бит-сцены стал портал drugoyhiphop.ru, который со временем обзавелся своим собственным лейблом и даже фирменными вечеринками. С самого начала портал задумывался как альтернатива мейнстримовому хип-хопу. Создатель и главный рулевой «Другого хип-хопа» Рома Воркута неоднократно заявлял, что главная миссия портала обратить внимание слушателей к андеграундным артистам, которые зачастую оказываются более талантливыми и профессиональными, чем те, что варятся в мейнстриме. На счету лейбла, который существует при этом портале, уже больше десяти релизов. Здесь и ЕР от Младшего Сына Неба, одного из самых интересных альтернативных московских рэперов, и инструментальные релизы от целой плеяды русских битоделов.
 
Рома Воркута

О прошлом и будущем «Другого хип-хопа» в России мы поговорили с основателем проекта и его главным идейным вдохновителем Ромой Воркутой.
 
Рома, твой ресурс - это нечто среднее между блогом и платформой для раскрутки молодых и талантливых музыкантов. Скажи, пожалуйста, почему ты выбрал именно такую форму реализации своих идей и откуда интерес к такой, скажем так, не самой популярной музыке?
 
- Честно признаться, я не знаю, как так вышло. Изначально просто писали с друзьями о западных «около хип-хоп» артистах, которые нам нравились без оглядки на какие-то жанровые границы или, допустим, общественное мнение о «модности» музыки. Что самое интересное, русские музыканты нами упорно игнорировались, потому что, по большему счету, еще всего лишь два-три года на русскоязычной хип-хоповой сцене творился кромешный ад: «старички» пропали, а молодые и интересные творили, но такого качества, что можно было лишь слушать дома в плеере, пытаясь разобрать тексты. Ни в коем случае нельзя было выставлять это на суд общественности, да еще и под «аналитическим» видом. Сейчас мы стараемся уделять больше внимания нашим соотечественникам, особенно начинающим ребятам. Наше мнение: лучше пытаться делать что-то для продвижения молодых ребят и музыки в целом, чем ничего не делать вообще, и при этом причитать о том, как все плохо в хип-хопе, и о засилье дурного рэпа про «телок и тачки». К сожалению, это часто «выходит нам боком», ведь при отказе в публикации очередного, по мнению автора, «шедевра» приходится терпеть потоки словесной грязи, обвинений в снобизме и «звездно-сти». Теперь мы понимаем, что такое «хейтеры».
 
У вас достаточно интересные подкасты на сайте. Планируете ли вы развивать подкасты, и каких артистов хотелось бы привлечь к работе над ними?
 
- Подкасты я всегда делаю сам, это исключительная моя сфера деятельности. Я мог бы сказать, что для остальных участников нашего коллектива на них наложено вето, но это, конечно же, не так. Просто больше никто к их составлению и сведению никакого интереса не проявляет. Продолжать выпускать подкасты я обязательно буду, но проблема в острой нехватке времени для отбора материала. Ведь просто делать их из своих любимых треков не вижу смысла. А привлекать сторонних артистов совсем не планируем: подкасты от ДХХ (Другогого хип-хопа) - это подкасты именно от нас, а не от кого-либо еще. Для «гостей» есть относительно новая рубрика «Guest Mixes».
 
За то время, что существует релиз, можно уже подвести первые итоги: что сделано, что выпущено, а что пока еще остается только в планах?
 
- Итоги, к сожалению, не очень оптимистичные - сделано очень мало, я бы сказал, что это просто крупицы. Мы ограничены временем, деньгами и бытом: ведь ДХХ не есть источник заработка, мы все работаем на каких-то должностях в различных сферах. Я бы даже сказал, что ДХХ - источник затрат. На данный момент мы функционируем как маленький вебзин и еще меньший интернет-лейбл. Выпускаем различные хорошие инструментальные релизы не всегда хороших (как позже выяснилось) людей и некоторые рэп-релизы, которые отличаются от общей массы интересными текстами или провокационной поэзией. Конечно же, хотелось бы перейти на физические носители, но, имея большой опыт работы в области печати и распространения музыкальных дисков, могу сказать, что это практически неосуществимо. Вкладывать собственные деньги ради того, чтобы сделать имя (не деньги) артистам и себе, не вижу смысла, а каких-то мифических спонсоров у нас нет. В плане публикаций очень хочется перейти на более объемные статьи, а не короткие посты блогового формата. Но пока такой формат работает нам на руку - больше информации, больше интереса у читателей.
 
Мало кто знает, что ты и сам пишешь музыку. Как обстоит дело с твоим творчеством? И как ты думаешь, каковы у нас шансы услышать твою музыку?
 
- Ох, это самый трудный вопрос. Я делаю попытки, но я бы не назвал это написанием музыки. Для меня это скорее как конструктор развивающий, ибо для этого нужен талант музыканта, а его у меня, к большему моему сожалению, нет. То есть, я пытаюсь понять, как происходит процесс путем копирования и воссоздания каких-либо треков или приемов в музыке. Чтобы потом можно было очередного творца смелее подвергнуть критике. На самом деле, овладеть музыкальными инструментами - это мечта, которая, скорее всего, так и не сбудется. Очень часто я ненавижу себя за то, что в детстве отверг все предложения родителей отдать меня в музыкальную школу: я же был «реальным пацаном» с Севера - какие «музыкальные школы»?! Так что шансы ознакомиться массам с моей музыкой примерно ровны нулю. Не хочу пополнить ряды бездарностей, у нас и так в стране на квадратный метр музыкантов переизбыток.
 
«Другой хип-хоп» уже неоднократно «выходил в люди». Расскажи, как проходили вечеринки, к организации которых вы приложили руку, ну и, конечно же, интересно было бы узнать, что еще планируете организовывать.
 
- Слава Богу, я к организации мероприятий не причастен вовсе, этим всем «рулит» Юра Billybob. так как абсолютно все вечеринки проходят в Москве, я же живу в Петербурге. Так что не могу вам ничего про это рассказать, кроме того, что некоторые из них уходят в «минус» по деньгам.
 
Как ты думаешь, что в будущем ожидает русскую сцену «Другого хип-хопа», какие варианты ее развития видишь лично ты?
 
- Если плясать оттого, что все в истории циклично, и от реальных примеров вспышек и угасаний интереса к музыке хип-хоп в целом, то логично ждать какого-либо упадка через пару лет. Ну или очередного скрещения жанров, расширения бит-сцены и появления нового витка в истории музыки.
 
Рома РЖБ

Так, музыканта из Хабаровска Рому РЖБ музыкальные критики уже успели окрестить «русским Мэд-либом» из-за оригинального чувства ритма и любви ко всяческим экспериментам. РЖБ очень редко даеГ интервью, а если уж и говорит с журналистами, то не обходится без разговоров о космосе и особом восприятии музыки. Он семплирует авангардный джаз, в его релизах участвуют коты, а вместо перкуссий он использует осенние листья - на выходе мы получаем не похожие ни на что музыкальные зарисовки, где вокальные семплы перемешиваются с хрустом винила. Самые известные его релизы носят названия «Сны» и «Сны, которые не вспомнил», а совсем недавно у РЖБ вышел первый виниловый релиз на питерском лейболе «3pbeats Records», который получил простое название «Пластинка». Как заявляет сам музыкант, релиз жестко лимитирован, вышло только 200 штук «Пластинки». Так же РЖБ работает над музыкой для загадочного проекта «Никита Прищепка», где под музыкальные зарисовки звучат фантастические детские рассказы и он читает абстрактный рэп в дуете с неким Наумом Бликом. РЖБ - мистичен и непредсказуем, ведь никто не знает, что ожидать от него в будущем: с одинаковым успехом его музыка подходит как под социальную лирику андеграундных рэперов,так и под детские истории о летающих собаках.
 
Одним из самых ярких артистов русской бит-сцены, безусловно, является юный гений из города на Неве - Beat-Maker-Beat. Этот музыкант делал биты для топ-артистов русской хип-хоповой сцены еще в школьном возврате, а в двенадцать лет он успел поиграть почти во всех клубах Питера. Вооружившись знаменитым семплером Akai МРС 3000, виниловыми записями прошлого века и олд-скульными синтезаторами, - BMBeat, как он сам себя называет, прошел творческую эволюцию: от хип-хопового битмейкера к музыканту-экспериментатору, и сейчас выпускает в свет релизы космической музыки (стиль которой он характеризирует как астральный хип-хоп) под именем Space Kid. Его последний релиз «Macrocosmos» вышел именно под этим псевдонимом.
 
Beat-Maker-Beat активно сотрудничает с американскими музыкантами: в его арсенале биты для американцев Rasco & Planet Asia. Также питерский битмейкер входит в творческое объединение андеграундных музыкантов из Сан-Франциско, в котором состоят музыканты из Beat Junkies, участники группы Dilated Peoples, DJ Rascue и многие другие.
 
Не обошлось на русской бит-сцене без вонки и глитча: участники творческого объединения RAD намного ближе к грязному электронному звучанию с глитчевыми заиканиями, нежели к традиционному инструментальному хип-хопу, который построен на соул-сэмплах. Miracle Libido, Low Bob, Dza, 813, Lapti, 0L- эти артисты известны как в России, так и за ее пределами, а их релизы уже сейчас издают многие зарубежные лейблы.
 
Александра Холенко слушатели знают под именем DZA, - музыкант, в творчестве которого странные звуки переплетаются с виниловым шорохом. Его релиз «Five-Finger Discount» должен выпустить итальянский лейбл Error Broadcast (альбом должен выйти на кассете). С помощью нескольких семплеров (в коллекции у музыканта - два MPC - 1000 и 2000, Boss Sp-303, Roland Sp-404 и Akai S 3000 XL), синтезаторов и подручных средств DZA создает грязный вонки-саунд, который пришелся по вкусу любителям рваных битов в России и за ее пределами. На счету у битмейкера уже есть работа с Non Genetic из лос-анджелесской рэп-группы Shadow Huntaz. Также DZA - один из основателей творческого движения How2Make и участник формации Cut2Kill, которая больше ориентирована на рэйв-музыку.
 
Еще один участник этого творческого объединения RAD - музыкант, который скрывается всего за тремя цифрами 813. Выпустив в этом году альбом «Back in Space Jungle», где семплы с восьмидесятых смешивались с синтезаторными партиями и хип-хоповыми битами, этот артист не собирается останавливаться. Именно поэтому о его новых проектах, старых увлечениях и творческих вдохновениях мы решили поговорить с ним лично.
 
813

Творчество кого из коллег занимает место на жестком диске твоего плеера и компьютера?
 
- Очень давно я придерживался такой точки зрения: чем меньше посторонней музыки слушаю,тем больше своего собственного могу внести в то, что пишу. Не скажу, что это первооснова, но, тем не менее, и сейчас отчасти такая точка зрения для меня порой актуальна. В связи с этим я слушаю достаточно мало музыки, хотя большое количество жесткого диска занято именно ею. Что касается коллег,то периодически мы скидываем друг другу различные демки или треки: оценить и обсудить. Но им, как и всем остальным песням, я не всегда уделяю много внимания,только если что-то зацепит, или подойдет под настроение.
 
Интересуешься бит-сценой внутри страны?
 
- Бит-сценой интересуюсь в меру возможностей, но не часто попадается что-то действительно интересное среди тех артистов, о которых впервые слышу. Может это, конечно же, от моей неосведомленности, но вообще могу сказать, что я очень придирчив к музыке, в том числе и к своей (порой я удаляю по 10-15 набросков или почти готовых треков, пока не найду то, что меня действительно радует и на моем лице не появляется улыбка). Что касается участников RAD, Gimme 5 и всех ребят, которых знаю и которые на слуху, в принципе, я стараюсь слушать, следить за их творчеством. Слежу за всем новым: анализирую или просто наслаждаюсь.
 
Ты являешься участником музыкального объединения RAD. Расскажи нашим читателям об этой творческой организации более подробно. Чем сейчас занимаются участники RAD?
 
- RAD - творческое объединение, которое сконцентрированное на бит/басс сцене. Основной состав на сегодняшний день - это Miracle Libido, Low Bob, Dza, 813, Lapti, OL, но также мы дружим и плотно работаем с питерцами Wax Paper Cup (Nocow, Flaty, Fama), ребятами с Красноярска -Gimme5 и московским лэйблом Hyperboloid (Pixelord). Также у нас есть свои дизайнеры и художники VAV Street, которые оформляют наши работы, рисуют постеры к вечеринкам и крутят видео на наших пати. Сейчас RAD готовится запустить серию из 10 релизов, которые объединенные общей концепцией: это биттэйпы от совершенно разных продюсеров. Не могу раскрыть секреты этого проекта, первый релиз намечен на конец января, но скажу, что это будет Raw Shit! Хочу отметить, что в этом месяце у наших участников Dza, OL, Lapti вышло по винилу на зарубежных лэйблах. В новом году мы будем запускать отдельную серию вечеринок, планируются «мощные привозы». В ближайшее время у нас появится свой блог, куда будет поступать вся необходимая информация о нашей деятельности. 
 
В твоем творчестве очень много «космических» звуков, а некоторые треки очень похожи на смесь синтезаторного звучания и слейс-вибраций. Скажи, тебе близка «космическая» тематика и любишь ли ты научную фантастику?
 
- Честно признаюсь, космос - это, конечно, удивительно и невообразимо как явление, но в последнее время эта тема муссируется всеми подряд и я от нее просто устал, точнее даже не от самого космоса, а от постоянного присутствия этой тематики. Почему бы не влиться в струю подводного мира, например? Я думаю, отчасти космос и подводная тайна весьма схожи. Давайте теперь добавлять бульканья, вместо лазеров. По поводу космических звуков в моем творчестве: не могу сказать, что я хотел приблизиться тем самым к космосу или подобным вещам. Я делаю так, как чувствую, и в определенные моменты делаю то, что подходит музыке на мой взгляд: примеряю ей какие-то аксессуары, одеваю или раздеваю... Все это многогранно!
 
Хотя крайности - это уже давно немодно, но все же, тебе ближе железяки или софт? У 813 есть собственная формула написания музыки?
 
- Все, что я пишу, пишу исключительно на компьютере во Fruity Loops какой-то старой версии и очень редко использую другой софт. «Железки» у меня тоже кое-какие имеются - не так давно купил советский синтезатор Электроника - Эм-04. Всегда вспоминаю, как я его тащил своим ходом до дома через всю Москву, а он, между прочим, весит килограмм 25. Но им, как и всем остальным, я пользуюсь очень редко и по большей части только на лайвах. А вечный вопрос, что лучше, так и останется вечным. Нужно, думаю, делать там, где ближе и комфортнее для себя, тем более, если результат устраивает. Никакую формулу я для себя не выводил: просто руководствуюсь своими собственными ощущениями, я люблю, когда музыка насыщенна и может многое рассказать. Люблю, когда в музыке есть заряд и самое главное - душа.
 
Инструментальный хип-хоп - это отлично, а вот с какими МС ты работаешь и чьи голоса ты бы очень хотел услышать поверх своей музыки?
 
- На самом деле, я свой творческий путь начал именно с рэпа, это потом уже переключился конкретно на музыку. Но сейчас ни с какими МС не сотрудничаю, иногда, может, делаю что-то со знакомыми. Но такое случается нечасто или это не серьезно порой. Что касается присутствия голоса в моей музыке, то люблю больше вокал. Хотя от хорошего смачного рэпа не отказался бы, но тут нужно еще тщательно поискать исполнителей. Кстати, я тоже пою, но в ключе совершенно другого по звуку и стилистике проекта, совместно с Nienvox в The rare plants garden.
 
Русская бит-сцена, как и русская душа, очень загадочная и своеобразна, но оттого не менее интересная. В одной плоскости тут уживаются и семплированные биты в лучших традициях J.Dilla, космические миниатюры и жесткие глитчевые треки. «Каждый берет за основу какой-то определенный стиль в музыке и всячески видоизменяет его, как он хочет», - именно так 813 описал русскую бит-сцену в материале для портала Pitchfork. Что же, нам остается только наблюдать и наслаждаться, ведь судя по творческим амбициям и планам музыкантов из России, - впереди нас ждет много нового, непонятного, экспериментального, но оттого не менее интересного. 
 
 
 
 
 
 

 

Administrator

Эл. почта Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Другие материалы в этой категории: « Такая профессия Цифровой конвеер »

Комментировать


Защитный код Обновить

.